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为什么天下第五行书是杨凝式的《韭花帖》，而不是他的《卢鸿草堂十志图跋》？
首先，关于天下第一、二、三……书法的说法不符合书法艺术规律。天下第一行书《兰亭集序》也不是王羲之水平最高的行书，即然都不是他最好的行书，怎敢称天下第一呢？天下第一的叫法就象蛮夫村霸撸起袖子喊一嗓子：老子天下第一。当然，温文尔雅的王羲之不会这样做，这样做的是一位皇帝，出于个人的喜好，把王羲之的《兰亭集序》推崇为天下第一行书。皇帝都这样做了，自然大家都认同了。有了天下第一，自然就有天下第二，第三，有了更多的排序，这样第一便不孤独了，有了陪衬，也有了书坛上演绎出来的各种说法，催生出各种理论。当然，后人认为这是按艺术水准进行的排序，这样理解便大错特错了。
其次，杨凝式的这两幅传世之作都是书法史上水平很高的作品，精彩程度与高度甚至超过了天下第一行书，其散淡高古的意境成为后人追求效仿的目标，但得其精髓者寥寥无几。单从意境方面相比，《兰亭集序》便差了一些，但从秀美方面相比，《兰亭集序》更胜一筹，因此，这些书法史上的经典都是经过大浪淘沙而凸显出来的，各具特色，各有所长。因此，艺术需要互补与成全，需要借鉴与完善，而不是去争个高下，分个山头，列个次序。
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【此文系原创】为什么天下第五行书是杨凝式的《韭花帖》，而不是他的《卢鸿草堂十志图跋》？我想通过具体分析这两件作品入手来回答此问题。
《卢鸿草堂十志图跋》是杨凝式为《卢鸿草堂十志图》所作的跋文，其内容为“右览前晋留书记左郎中家旧传卢浩然隐君嵩山十志，卢本名鸿，高士也，能八分书善制山水树石，隐于嵩山，唐***初征为谏议大夫不受，此画可珍重也。丁未岁前七月十八日老少传弘农人题”（见文中所附作品图片）这件作品不衫不履，用笔沉雄，墨色浓淡有致，闲适率真，是一件不错行书作品，但由于是为图所作的跋文，为适应画面的整体构图要求，自然有所约束，不可能自由挥洒，充分体现自己的书法风格，放在整个书法史上来鸟瞰，书法个性还不如《韭花帖》来得鲜明突出。
《韭花帖》所书内容为：“昼寝乍兴, 輖饥正甚， 忽蒙简翰， 猥赐盘飱 ，当一叶报秋之初 ，乃韭花逞味之始 ，助其肥羜实谓珍羞 ，充腹之馀， 铭肌载切 ，谨修状陈谢伏惟鉴察 ，谨状 ，七月十一日 状。”是杨凝式夜饥而起所写的一封信，反得意外之趣，我想杨凝式本人再也想不到这篇随手写的书信会被后人奉为天下第五行书。正是“书初无意于佳乃佳尔”，不经意间竟产生一篇名世佳作。通篇笔力遒劲，黑色和润，章法疏朗空灵，此帖最大看点有两个，一是行文的行距之大是前所未有的，二是“寝"实""察"极具杨氏品牌，宝盖头和下面的空间很大而又不失和谐之美，真是神来之笔，天助也，可能友人送的东西太好吃了，***了他的才智的超常发挥。
一件艺术作品的个性越突出鲜明，其艺术价值越高。所以我以为《韭花帖》艺术价值是很高的，对后世的影响也相当深远，尤其对宋代的苏东坡影响甚巨，从苏东坡所书《前赤壁赋》一帖的眉眼间，还能看出受此帖影响的痕迹和遗韵，最能看出其传承的是苏东坡《前赤壁赋》中的“驾一叶之扁舟”中的“叶”字和《韭花帖》中的“当一叶报秋之初”的“叶”字，几乎一样，可看出其一脉相承的脉络。
综上所述，“为什么天下第五行书是杨凝式的《韭花帖》，而不是他的《卢鸿草堂十志图跋》？”也就不言而喻了。
另外再附杨凝式《神仙起居法》帖和《夏热帖》和苏东坡《前赤壁赋》几件名作的图片供有兴趣的朋友们欣赏，朋友们如喜欢，请为我点赞，谢谢！
苏东坡《前赤壁赋》局部
杨凝式是一个承上启下的书法大家，他开创了宋一代的"尚意"书风，其书法风格多样，重在自由抒写灵性。鉴于杨凝式对书坛的贡献和影响，把他的行书排在第五还是有些依据的，更何况其行楷书作《韭花帖》确有这个实力，为什么第五的行书是《韭花帖》而不是杨的《卢鸿草堂十志图跋》，评者的意思是《韭花帖》比卢帖强，梅园老人认为确实如此，好！分析一下:
《韭花帖》为行楷手札，是杨凝式为答谢友人馈赠美味韭花而信手写下的几行字，七行计六十三字。此札历来为书家们所称道，是杨的代表作，由于书写时有感而发，所以至情至性，虽信手拈来，但结体和布局都有神一样的安排，《韭花帖》虽为行楷书，却比楷书还端庄工稳，精劲秀美，一般的行楷书都是纵有行而横有列，杨凝式别出心裁的改为纵有行而横无列且错落有致，可谓古往今来行楷书的典范之作。。再看看《卢鸿草书十志图跋》就有命题作文之嫌了，虽老笔纷披，有颜书的宽展，但写得很随意，线条有些粗放，有如人一样的不衫不履。
两者相较，高下立判，《韭花帖》更胜一筹。
为什么天下第五行书是杨凝式的《韭花帖》，而不是他的《卢鸿草堂十志图跋》?
本文认为主要是以下几个方面原因。
第一，出身高贵。《韭花帖》师出名门，其用笔用墨等从《兰亭序》出，天下第一行书绝非浪得虚名，《韭花帖》得《兰亭序》真传，气质形容结构笔墨等直奔《兰亭序》，趣味盎然，不同凡响。
第二，心情舒畅。《韭花帖》的书写心情与《兰亭序》的创作情景很相似。王羲之等人会于会稽山时，就是天朗气清，惠风和畅，列做其次，引以为流觞曲水，王羲之心情很好，一气呵成，千古绝唱。杨凝式创作《韭花帖》心情颇类似，午睡小憩醒来，心情很好，恰有点饿时，有人送来韭花珍馐，食之心情惬意。从其行楷结体来看，心情比较平静，虽很随意，却笔力稳健，于不经意间现功力。按苏轼的话说，在立与行走之间，或走或停，随意适为。
第三，独创留白。《韭花帖》的留白系独创一格，五代之前没有这样的布局，对其后的宋人影响比较大。如苏东坡的第三行书《寒食帖》就取法于《韭花帖》。推测，后世书法创作的计白当黑，飞白，甚至用寿山青田昌化巴林四大名石的篆刻留白，用白等，或许都源于此吧。
第四，物以稀贵。杨凝式的书法作品比较少，从手头书法概论、中国书法鉴赏等资料，及网络老看，除《韭花帖》外，还有《卢鸿草堂十志图跋》《神仙起居发帖》《夏热帖》。从这些存世的书法来看，《韭花帖》的确出类拔萃。宋四家都受其影响，尤其苏东坡的作品被人评为第三行书，杨凝式书法艺术影响力可见一斑。
而《卢鸿草堂十志图跋》笔墨结构意境等出于天下第二，既然第二自然比出于天下第一的《兰亭序》有距离。此其一；其二，《卢鸿草堂十志图》不是真迹，系李公麟临摹作品，卢鸿与王维的绘画作品一样属精品，李临摹的作品与原作应有差距。杨凝式题跋原作心境与临摹作品的自然不一样。其三，此帖后人评价笔墨精神等出于《祭侄稿》，而《祭侄稿》是颜真卿的家国情怀的真情实感流露，杨凝式给《卢鸿草堂十志图》题跋时，可能会况比卢鸿处境，卢鸿乃初唐高士，唐玄宗几次邀请做官，卢鸿却任着自己心情来，不尿皇帝，不仕庙堂。唐玄宗又送官又送物，卢鸿照样归隐山林，自由自在。杨历经五代朝庭，靠装疯卖傻以全身。书跋卢鸿的画自然比不上《韭花帖》。其四，《卢鸿草堂十志图跋》就是《祭侄稿》笔墨精神的杨凝式化的作品，不像《韭花帖》具有创新特质，比不上《韭花帖》也是自然。
个人管窥，您以为如何？欢迎探讨批评交流。
韭花帖》是中国书法史上的杰作，被评为“天下第五行书”，仅次于米芾和苏轼足见其书法地位之高。
我们完全可以说，***如杨凝式没有《韭花帖》，他在中国书法史上，有没有地位都不好说，这就更加值得我们思考《韭花帖》为什么好了。
颜真卿《祭侄文稿》为什么能够称为“天下第二行书”？具有怎样的艺术价值和地位？
最近因为台北故宫博物院出借《祭侄文稿》与日本展览，着实让这幅作品火🔥了一把。
说实话最初看到《祭侄文稿》的时候真不觉得有多好，但过了好多年后，现在在去欣赏这幅作品，却真真实实的感觉到一种情绪的感染，这就是一幅优秀书法作品最成功的地方。
我从三个方面来阐述这个问题：
首先，颜真卿的书法在书法史上的地位，是在北宋苏轼之后，才真正确立起来的。之前对颜真卿的评价一般就是说他，善书，忠义，甚至《淳化阁帖》都未曾收录颜书。宋代苏轼开启了尚意书风，确立了字如其人的标准。因此苏轼对颜真卿推崇备至，有诗云“诗至于杜子美（杜甫），文之于韩退之（韩愈），书至于颜鲁公（颜真卿），画至于吴道子，而古今之变，天下能事毕矣！”。颜真卿的是因为他突破了二王的风格，创立了自己的风格，因此为他赢得了书法地位。而《祭侄文稿》是他流传下来的仅有的一两幅真迹之一，所以难能可贵。
第二，《祭侄文稿》的背景是安史之乱时，颜真卿的哥哥颜杲卿和儿子颜季明镇守常山郡，后被叛军围逼，城破父陷子亡。等后来颜真卿收复河北后，再派人去战场寻找二人尸骨时，只找到了颜季明的头颅和颜杲卿的一些肢体，没有全尸。颜真卿就是后来对着侄儿的头颅，写下的这篇祭文。
第三，这幅作品是草稿，因此作者颜真卿当时那种悲痛的情感，能让一千多年以后的我们，再次看到这幅书作时，还能被感动。作品中随着作者的叙述内容，而情感不断的变化，表现在书法线条上就是有时用笔比较轻快，例如一开始会议颜季明小时候的事时，线条比较细，比较轻快，也无涂抹。那么全篇开篇是介绍自己的官职和颜季明被追赠的官职时，用笔就比较庄重，认真没有涂抹。而在会忆战况时“孤城围逼，父陷子死”时，笔力不觉随着情绪的凝重而加重，开始多了涂抹。所以这幅作品是有感染力的，不只是书法好而已。
书法史上，颜真卿的地位与二王当然不可同日而语，所以这幅作品也只能排第二了。不过它是行书真迹第一。
到此，以上就是小编对于美画天下装修风格的问题就介绍到这了，希望介绍关于美画天下装修风格的2点解答对大家有用。
